Le Super Bowl est l’un des plus grands événements musicaux au monde, rassemblant au moins 100 millions de téléspectateurs chaque année. Le 8 février 2026, la superstar portoricaine Bad Bunny est entrée dans l’histoire en tant qu’artiste principal du spectacle de la mi-temps du Super Bowl LX lors du match Patriots contre Seahawks, devenant le premier artiste latino solo à diriger la performance de la mi-temps, et marquant également la première fois que les chansons étaient interprétées entièrement en espagnol. Le choix de Bad Bunny est devenu un jalon culturel, notamment pour sa ville natale de Porto Rico, mais aussi un sujet de controverse et de débat.

Le spectacle a débuté avec Bad Bunny interprétant l’un de ses plus grands succès, « Tití me preguntó ». La mise en scène était construite autour d’une narration culturelle, comprenant un vaste champ de canne à sucre aux images tropicales, un quartier portoricain animé avec des stands de nourriture, des parties de dominos et des scènes de la vie quotidienne. La setlist comprenait également de grands succès comme « Monaco », mais surtout plusieurs des titres phares de son dernier album « Debí tirar más fotos », tels que « EoO », « BAILE INOLVIDABLE » et « NUEVAYOL ».

Le tout, mêlé à la présence de quelques invités spéciaux, a rendu cette soirée inoubliable : Lady Gaga est apparue avec une version aux influences salsa de « Die with a Smile » lors de la scène du mariage (fait amusant : c’était un vrai mariage), et Ricky Martin a interprété « Lo Que Le Pasó a Hawaii », extrait de l’album de Bad Bunny. Les visuels, les costumes et la chorégraphie ont complété l’expérience, faisant tous référence aux traditions et à la culture de Porto Rico.

Cependant, les semaines précédant cet événement ont été très controversées. Ce que beaucoup imaginaient comme une simple célébration s’est rapidement transformé en un débat plus large sur la langue, l’identité et la culture nationale. Tandis que ses fans célébraient ce moment historique et l’intégration vibrante de rythmes et d’images latines, certains critiques ont contesté ce choix, estimant que la langue et les thèmes de la performance étaient des sources de divisions. Des opposants ont même organisé un « All-American Halftime Show » alternatif en signe de protestation, et des figures politiques ont publiquement critiqué la décision. Cela est allé jusqu’au président, qui a qualifié ce choix de « gifle au visage de notre pays ».

Mais au lieu de nous diviser davantage, Bad Bunny a choisi de nous rapprocher à travers sa performance. Le point culminant est survenu à la fin, lorsqu’il a réuni de nombreuses personnes portant chacune un drapeau du continent américain tout en chantant son plus grand succès de l’année précédente, « DtMF », tenant un ballon de football américain et déclarant « together we are America » (ensemble, nous sommes l’amérique), renforçant ainsi l’idée d’unité. De plus, une grande pancarte dans le stade affichait : « La seule chose plus puissante que la haine, c’est l’amour. »

En conclusion, le spectacle de la mi-temps du Super Bowl LX était bien plus qu’une simple performance musicale, c’était un moment culturel marquant. En chantant entièrement en espagnol, Bad Bunny a transformé l’une des plus grandes scènes du monde en une célébration de la culture latine. Malgré la controverse et les réactions politiques suscitées par le spectacle, son message s’est finalement concentré sur l’unité plutôt que sur la division, à travers des visuels puissants, un symbolisme fort et un appel final au rassemblement.